Verkauf von Kunstwerken-Freude und Trennungsschmerz

Verkauf von Kunstwerken-Freude und Trennungsschmerz

Die letzten Wochen war ich mit dem Verkauf meiner Kunstwerke und dessen Abwicklung beschäftigt. So habe ich die letzten Tage mit dem Verpacken und Versenden von meinen Bildern verbracht.


Es ist eine unglaubliche Freude und es gibt nichts Schöneres für mich, wenn anderen meine Bilder so gefallen, dass sie sie kaufen möchten. Für mich als Künstlerin ist dies eine große Wertschätzung meiner Arbeit und aber auch Existenzsicherung, um weiter Bilder malen zu können.

Gestern habe ich mich mit einem weinenden und einem lachenden Auge von diesen zwei Bildern verabschiedet.

Bye bye Buddha

Jetzt sitze ich hier mit gemischten Gefühlen und dachte ich schreibe gleich darüber.

Von einigen Bildern trenne ich mich schnell und einfach, aber an manchen hänge ich sehr. Es fällt mir sehr schwer sie gehen zu lassen, so wie bei diesem Buddha den ich gestern verschickt habe.

Das sind meistens Bilder, um die ich kämpfen musste oder Bilder, die mit besonderen Erlebnissen verbunden sind.

Die Erinnerung an den Malprozess und das sorgfältige Verpacken der Bilder ist gleichsam ein Abschiedsritual für mich. Und der Gedanke daran, dass die Bilder jetzt eine neue Heimat und ihren Platz finden erleichtert mir den Abschied. Ich lasse los und schicke sie hinaus in die Welt, mögen sie den Käufern große Freude bereiten! 

Bis bald!

♥♥ Kinga ♥♥

Malerei Acryl Mischtechnik und Veilchenzucker

Malerei Acryl Mischtechnik und Veilchenzucker Rezept

Hallo, ich meld mich mal zwischendurch, weil es ja ne Weile her ist, dass ich hier geschrieben habe.

In meinem Atelier passiert gerade viel.

Ich male und zeichne an verschiedenen Projekten. In den letzten Wochen habe ich mich mit verschiedenen Collagetechniken beschäftigt und experimentiere immer noch damit. Einige Bilder sind schon fertiggestellt. Hier mach ich auf jeden Fall weiter, denn es ist gerade sehr spannend für mich!!



Heute zeige ich ein Kunstwerk, welches aus diesem Experimentieren mit Acryl und Collagematerial entstanden ist. Die Grundlage für dieses Bild war ein unfertiges Aquarell.

Das Aquarellbild habe ich in unterschiedlichen Techniken bearbeitet. Erst habe ich das Collagematerial auf dem Bild fixiert und dann habe ich mit Tusche und Acrylfarbe gespielt. Zum Schluss noch die Konturen der Frau mit Schwarz herausgehoben.

Hier siehst du einige Detailansichten von meinem Blütentraum...

Ich finde die Kombination aus Aquarell und all den Mischtechniken sehr spannend. Vor allem kann man unfertige oder nicht gelungene Bilder dafür verwenden und daraus ein Kunstwerk erschaffen, was ich echt toll finde. Ich mag den Gedanken verpatzte, vergessene Bilder nicht aufzugeben, es lohnt sich oft weiter zu kämpfen. Vielleicht ist ja dieses Bild eine Inspiration für dich eines deiner alten Bilder auszugraben und es nach Lust und Laune zu bearbeiten.

Veilchenblüten

Außerdem habe ich die letzten Wochen viel draußen verbracht. Die Wärme, das Grün der Pflanzen und all die Farbenpracht der Blüten ziehen mich raus.

Draußen sammle ich Pflanzen und Blüten. Einiges davon habe ich gleich verarbeitet. Daraus habe ich Veilchenzucker, Wildkräutersalz, Blütensalz, Bärlauchpesto gemacht.

Einige der Blüten und Pflanzen habe ich getrocknet, gepresst und zur Weiterverarbeitung gelagert.

Ich habe hier mein einfaches Veilchenzucker Rezept für dich aufgeschrieben.

Veilchenzucker Rezept

3 Teile Zucker 
1 Teil Veilchenblüten

Die Veilchenblüten dem Zucker beigeben und mixen oder mit dem Mörser verarbeiten

Der Zucker eignet sich wunderbar als Farbtupfer zum Dekorieren von Desserts, Torten und Kuchen.

Mein Tipp:
Ich habe das Rezept zuerst mit braunem Zucker gemacht und dafür die ganzen Blüten verwendet. Da der braune Zucker aber einen Eigengeschmack und eine Eigenfarbe hat, war ich mit dem Ergebnis nicht zufrieden.


Für den vollen Veilchengenuß habe ich dann das Rezept mit weißem Zucker noch einmal gemacht.

Damit der Zucker wirklich intensiv Lila wird, ist wichtig die einzelnen Blüten vom Kelch abzuzupfen und nur diese zu verwenden. Das macht etwas mehr Arbeit aber es zahlt sich aus.

Außerdem kann man noch mehr Blüten für intensivere Farbergebnisse verwenden.


Ich liebe diese Farbe und den Veilchenduft!!


So das wars für heute. Ich wünsche dir viel Spaß beim nachmachen und vielleicht hast du Lust deine Erfahrungen mit mir zu teilen. Ich freue mich über alle Kommentare!!

Bis bald

♥♥ Kinga ♥♥

Komposition mit Collagematerial

Komposition mit Collagematerial

Ein herzliches Hallo aus meinem Atelier.

Hier geht es derzeit bunt zu. Es ist spannend was gerade passiert. Ich bin ganz in Collage Laune und experimentiere fleißig mit Acrylfarben und verschiedenen Collagetechniken. Und es macht mir rieeesen Spaß!! 


 

Papiercollage-Komposition mit Collagematerial

Eines meiner Experimente ist die Komposition mt Collagematerial.  
Ich hab wieder einige Fotos gemacht, von dem was bei meinen Experimenten so entstanden ist.
Es sind zauberhafte Wesen, Traumwelten und Lustiges.

Meine Papiercollagen sind eine willkommene Abwechslung zur Malerei. Ich mach sie gerne zwischendurch, sie inspirieren mich oft zu neuen Bildern. 


Die Papiercollagen sind fast nur Klebearbeiten.
Es sind Kompositionen mit Collagematerial.


Hierzu habe ich auch eine Materialsammlung angelegt. Dafür schneide oder reiße ich alles aus was mir gefällt, ob aus Zeitschriften, Büchern, gemusterten Papieren, eigenen Zeichnungen usw. Dann werden die Teile zu einer Komposition zusammengefügt. 


Bei diesen Collagen ist mir im Gegensatz zur Malerei wichtig, dass es schnell geht. Durch das schnelle Arbeiten komme ich in einen kreativen Flowzustand. Es entstehen Bilder von Phantastieren, Traumwelten und Kurioses.

Malerei und Collage

Außerdem male ich momentan an diesem Bild.
Es ist schon einiges an Acrylfarbe und Collagematerial drauf und für die Highlights habe ich etwas Blattgold verwendet.

 

Ich denke, dass ich hier heute noch weiter male, weil es gerade richtig spannend ist. Vielleicht noch mehr Grünzeug, etwas mehr Dschungel, das würde mir gefallen. Mal schauen, was mir noch dazu einfällt und wie es weiter geht. 

Ich bin dann mal wieder im Atelier und male weiter an meinem Bild. 

Zauberhafte Grüße 

♥♥ Kinga ♥♥

Eine eigene Farbpalette erstellen

Eine eigene Farbpalette erstellen

Die letzten Tage habe ich damit verbracht meinen Aquarellkasten neu zu sortieren und eine neue Farbpalette zu erstellen. Dafür habe ich einen dreireihigen Leerkasten mit meinen Farben ausgestattet.


Dreireihig, weil es bequem ist und ich somit meine halben und ganzen Näpfchen verwenden kann. Außerdem  verwende ich auch noch Tubenfarben und Aquarellstifte von Supracolor Soft und Mondeluz.

Mein Künstlermaterial kaufe ich oft bei Garstecker oder Boesner. Die Auswahl ist groß, und mein kreatives Herz freut sich, wenn ich schöne neue Farben entdecke. 


Die meisten meiner Aquarellfarben sind von Schmincke und Winsor and Newton. Ab und zu kaufe ich mir neue Farben von anderen Herstelleren zum ausprobieren.Die Farben sind je nach Hersteller sehr unterschiedlich auch was ihre Eigenschaften angeht.

 Eine eigene Farbpalette erstellen

Mein Aquarellkasten und die Farben, die ich verwende, sind auf mich abgestimmt. Dafür habe ich einige Zeit mit einer begrenzten Anzahl an Farben experimentiert und meine Lieblinge gefunden! Das sind vor allem Primärfarben in jeweils einem warmen und kühlen Farbton. Diese Palette ist jedoch sehr lebendig und ändert sich hin und da, wenn Farben dazukommen oder aussortiert werden. Es gibt Menschen, Orte und Erlebnisse, die einfach Lust auf neue Farben machen. Jeder hat da eigene Vorlieben, ein anderes Temperament was die Farben betrifft und mit der Zeit findet man seine Lieblingsfarben für die eigene individuelle Farbpalette.

Zum Kennenlernen der Farben und ihrer Eigenschaften, ist es ratsam eine Zeit lang die Farbauswahl zu begrenzen und mit Primärfarben zu experimentieren. So kann man neue Töne in die bestehende Palette aufnehmen, diese untersuchen, austauschen und neu sortieren. 

 

Eine solide Farbpalette

Eine solide Basispalette besteht aus drei Grundfarben (Primärfarben), aus welchen sich alle anderen Farbtöne (Sekundär-, Tertiärfarben, Braun- sowie Grautöne) mischen lassen. Dafür verwendet man jeweils eine kältere und wärmere Variante der Primärfarben Gelb, Rot und Blau. 

 

Farbkreis

Die Eigenschaften der Farben, wie warm und kalt, ergeben sich aus den Pigmenten, aus welchen sie hergestellt sind und ihrer Anordnung im Farbkreis. Kadmiumgelb, Kadmiumrot und Ultramarine sind ein Beispiel für warme Primärfarben. Zitronengelb, Karmin und Preußischblau sind im Gegensatz dazu die kühlen Farbtöne. 

 

Farbkreis Aquarellfarbe

Diese Aufteilung ist für das Mischen von wichtiger Bedeutung. Reinere Töne entstehen, wenn nur warme oder nur kalte Farbtöne untereinander gemischt werden. Andere Mischungen ergeben, aber auch wunderschöne, gedämpfte Farbtöne. Hier entscheidet der persönliche Geschmack.

Professionelle Aquarellfarbkästen von unterschiedlichen Herstellern sind nach diesem Grundschema zusammengestellt. Oben befinden sich die Primärfarben Gelb, Rot, Blau jeweils in einer warmen und kalten Farbtonvariante. Aus diesen lassen sich schon unzählige weitere Farbtöne anmischen. 

In der unteren Reihe der Kästen sind Farbtöne, die uns das Mischen erleichtern sollen. Das sind warme sowie kalte Grün- und Brauntöne.

Um etwas über die Regeln beim Mischen und das Verhalten der einzelnen Farbtöne zu lernen sind praktische Übungen wie Farbkreis, Farbmischungen und Farbkarten sinnvoll. 

Farbkarte von Schmincke

Auf Farbkarten (im Bild oben Schmincke Horadam Aquarellfarbe) und Colorcharts der einzelnen Hersteller kann man Eigenschaften der einzelnen Farbtöne ablesen. Diese findet man zum Beispiel in Katalogen von Boesner und Garstecker oder auch auf Webseiten von Winsor & Newton und Schmincke.

 

Übungen zur eigenen Farbpalette

Primär- und Sekundärfarben im kleinen Farbkreis

1.Primärfarben

Primär- und Sekundärfarben

Zeichne drei Kästchen, angeordnet in einem Dreieck (wie im Bild oben) auf Papier und fülle diese mit den drei Grundfarben Gelb, Rot und Blau aus.

2.Sekundärfarben:

Mische jeweils zwei der drei Grundfarben im Verhältnis 1:1 miteinander und du erhältst die Sekundärfarben Orange, Grün und Violett. Zum Beispiel wie hier Ultramarin + Permanent Karmin ergibt Violett, Ultramarin + Kadmiumgelb hell = Grün, Permanent Karmin und Kadmiumgelb hell = Orange

3.Komplementärfarben:

Farben, die sich in diesem kleinen Farbkreis gegenüber stehen sind Komplementärfarben.

So ist Gelb die Komplementärfarbe von Violett und Rot von Grün, sowie Blau von Orange.

Mischt man Komplementärtöne, wie Gelb-Violett, Rot-Grün sowie Blau-Orange, im Verhältnis 1:1, erhält man warme Brauntöne.

Farbkarten

Hier sind weitere Übungen zur Palette mit warmen und kühlen Primärfarben. Im Bild unten sind die Grundfarben Kadmiumgelb hell, Zitronengelb, Kadmiumrot hell, Permanent Karmin, Ultramarin und Kobaltblau hell zu sehen. Aus diesen habe ich Orange, Violett, Grün sowie einige Braun- und Grautöne gemischt.

Farbpalette mit warmen und kühlen Primärfarben

 

In einer weiteren Übung kann man die Primärfarben austauschen. Zum Beispiel im Bild unten sind die warmen Töne Indischgelb von Winsor&Newton, Kadmiumrot hell und Ultramarine. Die kalten  Lasurgelb, Alizarin Karmesin und Kobaltblau hell.

 

Farbpalette mit warmen und kühlen Paimärfarben

Es ist auch sinnvoll eine Farbkarte mit allen Farben zu erstellen:

Farbkarte

 
Diese Farbkarte kann mit Aquarellfarben oder Acrylfarben erstellt werden. 
Auf der Farbkarte oben im Bild habe ich jeweils zwei Kästchen mit der gleichen Farbe gemalt. Das erste ist mit sehr wenig Wasser verdünnt daneben die Farbe mit Zugabe von viel Wasser.
Diese Farbkarten sind sehr hilfreich, vor allem wenn ich einen bestimmten Farbton für mein Bild suche, Töne für Mischungen oder wenn ich Farben nachbestellen muss.

Aquarellfarben im Test-lasierend oder opak?

Lasierende/transparente oder opake/deckende Farbe?
Um die einzelnen Farben auf ihre Transparenz zu testen habe ich die  Farbtöne von Gelb bis Blau zuerst sehr satt auf das Papier aufgetragen. Dann  Die Farbe mit Zugabe von immer mehr Wasser über das ganze Papier gezogen. Nachdem diese Schicht getrocknet ist zog ich weitere Farbbalken quer über das Blatt.

Aquarellfarben-Test

Farbmischung

Farbmischungen mit wenig und viel Wasser verdünnt.

Farbkarte Rottöne von satt bis blass

  Farbpalette für Anfänger

Das Grundschema der warmen und kalten Primärfarben, wie oben beschrieben, eignet sich auch gut für Aquarell-, Acryl und Öl Malanfänger. Es spricht aber auch nichts dagegen zum Beispiel auf einen sorgfältig zusammengestellten Aquarellkasten von unterschiedlichen Anbietern zurückzugreifen, welcher auch diesem Prinzip folgt. Die Beschränkung auf nur wenige Grundfarben und das experimentieren mit diesen bringt Harmonie in die Farbpalette und ins Bild.

 

Ich hoffe, dass ich mit diesem Artikel etwas Klarheit in deine Palette bringen konnte. Falls du Interesse an weiteren Informationen zu dem Thema hast, folge dem Link zu meinem Blogpost über Farbe und Tonwert:  https://farbtraeumerin.blogspot.com/2022/12/farbe-und-tonwert.html

Über dein Feedback zu diesem Beitrag, freue ich mich sehr! Schreibe mir deine Erfahrungen oder gib mir Rückmeldung darüber, ob dir dieser Beitrag gefallen hat.

Bis bald mit sonnigen Grüßen!!

♥♥ Kinga ♥♥